Hurtiginformasjon

Billetter

Fra 28,86 $

Planlegg besøket

Høydepunkter i Monets hage og hus

🌸 Clos Normand

Hvor: Foran Monets hus

Denne 1 hektar store blomsterhagen er en praktfull fargesprak. Clos Normand, med sine symmetriske blomsterbed som likevel blomstrer med en vill, naturlig energi, er stedet hvor Monet lot fantasien få fritt utløp. Om våren kan du se frem til tulipaner, på sensommeren til georginer, og roser som klatrer oppover jernbuene som står langs stiene som en katedral under åpen himmel.

🌿 Vannhage

Hvor: Rett over gaten fra huset

Inspirert av japanske trykk og østlig estetikk skapte Monet en fredfull dam omgitt av bambus, gråtende piletrær og klynger av vannliljer. Denne hagen ble motivet for hans berømte serie «Nymphéas» (Vannliljer). Her ligger også den ikoniske japanske broen – et sted man må oppleve og ta bilder av.

🏡 Monets hus

Hvor: Hovedinngangen

Monet lived here for 43 years. I dag kan besøkende gå gjennom hans private rom – fra det lysfylte soverommet til den knallgule spisestuen. Huset er innredet akkurat slik han forlot det, med fargerike vegger, enkle landlige møbler og hans fantastiske samling av japanske tresnitt.

🎨 Studioet

Hvor: Ved siden av huset

Selv om det større atelieret hans til slutt ble flyttet, står det opprinnelige atelieret fortsatt. Inne finner du reproduksjoner av noen av Monets mest ikoniske verk, og du får et inntrykk av den kreative energien som fylte rommet.

☕ Les Nymphéas Café

Hvor: Rett utenfor eiendommen

Enten du er i ferd med å avslutte besøket eller tar en pause midt i turen, byr denne kafeen på ferske bakverk, drikke og en uovertruffen utsikt over hagen. Prøv en croissant og nyt en kopp kaffe mens du er omgitt av nettopp de landskapene som inspirerte til en legende.

Planlegg besøket ditt på godset

Historien bak Monets hage og hus

1883: En ny start

Claude Monet fikk øye på Giverny for første gang fra et togvindu. Han ble betatt av stedets lys og sjarm, flyttet dit sammen med familien og begynte å leie et hus med stor hage.

1890–1893: Han bygger opp sin visjon

Monet kjøpte eiendommen i 1890 og begynte å anlegge Clos Normand, en fargerik blomsterhage. I 1893 kjøpte han tomten ved siden av og anla Vannhagen – komplett med liljedammer og den nå ikoniske japanske broen.

1900-tallet–1920-tallet: Kunsten etterligner hagen

I løpet av de neste to tiårene ble hagerne Monets viktigste inspirasjonskilde. Han malte dem i alle årstider og på alle tider av døgnet, og skapte mesterverk som *«Vannliljer» og «Den japanske broen*».

1926: Monets bortgang

Monet døde i Giverny i en alder av 86 år. Huset og hagerne hans ble forsømt i årene som fulgte.

1977–1980: Restaurering og gjenoppblomstring

Takket være kurator Gérald Van der Kemp og internasjonal støtte ble huset og hagerne fullstendig restaurert og åpnet for publikum i 1980.

Monets liv og hagens historie er fascinerende: Les alt om det her

Monets hage og hus i populærkulturen

Gjennom årene har Monets drømmende hager i Giverny inspirert ikke bare malere og diktere, men også filmskapere, TV-serieprodusenter og forfattere. Uansett om hagerne vises direkte på skjermen eller preger utseendet og stemningen i hele scener, har hagerne i det stille blitt et kulturelt ikon i seg selv.

Impresjonistene (BBC, 2006)

Dette dokudramaet forteller handlingen om Monet og hans kunstnerkolleger sett gjennom Monets egne øyne. Mye av filmen ble faktisk spilt inn i Giverny, noe som gir seerne en sjelden mulighet til å se de virkelige hagene og huset der handlingen for Impresjonismen utspilte seg.

Emily i Paris (sesong 4)

I en av seriens mer lekne øyeblikk besøker Emily og vennene hennes Monets hage – og ja, noen ender opp i liljedammen. Det er en morsom og romantisk hilsen til stedets historie og dets postkortvakre skjønnhet.

Besøk innspillingsstedene til forestillingen

I bøker og ellers

Giverny dukker også opp i litteraturen. Selv om de ikke alltid står i forgrunnen, har hagerne vært inspirasjonskilde for scener og stemninger i verk som Edith Whartons The Age of Innocence. For mange forfattere representerer Giverny en roligere og mer ettertenksom form for skjønnhet.

Monets ånd i animasjon

Pixars «Ratatouille» viser ikke Giverny, men hvis du ser nøye etter, vil du oppdage spor av stedet. Filmens maleriske stil, det glødende lyset og kjærligheten til de små detaljene i det franske livet føles som hentet rett ut av Monets verden.

Hager og huset i dag: Hvorfor er de fortsatt viktige?

Monets hage og hus er ikke bare en hyllest til én kunstner – de er et globalt symbol på hvordan kreativitet og natur kan leve side om side i perfekt harmoni. Hvert år reiser over en halv million besøkende fra hele verden til Giverny for å oppleve det Monet en gang kalte «sitt vakreste kunstverk».

I tillegg til sin skjønnhet fungerer hagerne som et friluftsklasserom for både kunstelskere, hagedesignere og drømmere. Elevene studerer sengenees utforming. Kunstnere henter inspirasjon fra det skiftende lyset. Historikere undersøker hvordan personlig engasjement har formet den offentlige arven.

🧠 Visste du det?

Stedet forvaltes av Fondation Claude Monet, som fortsetter å bevare hagenes og husets autentisitet slik Monet forestilte seg dem – helt ned til de blomsterartene han plantet.

Ofte stilte spørsmål om Monets hage og hus i Giverny

Nei, malerierne i Monets hus er reproduksjoner. Hans originale verk finnes for det meste i store museer som Musée d'Orsay og Musée de l’Orangerie i Paris.